画动物百科，雪地里的小画家中,四种动物画的是什么

一、雪地里的小画家中,四种动物画的是什么

小鸡画竹叶，小狗画梅花，小鸭画枫叶，小马画月牙。文中仅写了这小鸡、小狗、小鸭和小马这四种动物的脚印。

原文：

下雪啦，下雪啦！

雪地里来了一群小画家。

小鸡画竹叶，小狗画梅花，

小鸭画枫叶，小马画月牙。

不用颜料不用笔，

几步就成一幅画。

青蛙为什么没参加？

他在洞里睡着啦。

这篇课文叫《雪地里的小画家》。这篇课文是人教版小学语文一年级上册的课文，这篇课文以韵文的形式，不但形象地讲述了四种动物爪（蹄）的形状和青蛙冬眠的特点，而且语言生动，富有童趣，读起来琅琅上口。

扩展资料：

作者简介：

这篇课文的作者是程宏明，作有《珍禽异兽》、《小船儿》等16部；为新蕾出版社，天津人美等出版社主编儿童文学丛书30余册；在省、市级以上的音乐刊物、报纸上发表歌词880余首。

编发电视剧脚本《一张电影票的秘密》《谁的错？》等，发表报告文学、散文近百篇。

《中国作家大词典》《儿童文学词典》《中国歌词作家作品选》《海峡两岸儿歌百家》《中国儿歌金库》等大型书籍均收入传略或作品。

冬眠

某些动物，如，蛙、龟、蛇，在冬季寒冷、食物和水分缺乏的时候，卧在洞里不吃不动，等到第二年春天再恢复正常的活动。蛙类是冷血动物，它本身的温度能随着外界温度的变化而变化。

冬天，外界温度很低时，它的新陈代谢作用十分缓慢，处于休眠状态，所以虽然不吃不喝，也能够维持生命。

参考资料来源：百度百科-雪地里的小画家

参考资料来源：百度百科-程宏明

二、什么是简笔画

简笔画，是指把复杂的形象简单化，形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔画，表现2维的平面结构比较简便。

但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。

简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。

扩展资料

简笔画的作用：

儿童的绘画语言，炽热的情感，特殊的魅力影响着画坛的成人。许多画家收藏儿童画、临摹儿童画，学习儿童富于活力的造型方法，学习儿童大胆、直率、朴实地表达主观感受。

世界知名的大画家如马蒂斯、毕加索、克利、齐白石、关良等均研究儿童的艺术语言进行艺术创作。现代儿童题材画家李平凡、温泉源、陈永镇等人的绘画作品中，都可以看到儿童画对他们的影响。

参考资料来源：百度百科-简笔画

三、绘画的来历

中国的绘画工艺十分古老，可以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年的。最初的中国绘画，是画在陶器、地面、和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢、和纸上。

使用的基本工具是毛笔和墨，以及天然矿物质颜料。在无数画家不断探索、创新的努力之下，逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派，并有着自己独立的绘画美学体系。

照这么说中国工艺也十分古老，也可称之史前绘画。中国绘画的历史最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，原始绘画技巧虽幼稚。

但已掌握了初步的造型能力，对动物、植物等动静形态亦能抓住主要特征，用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。

扩展资料：

中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理论。

大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收。

中国画家故事：

齐白石是我国最著名的画家之一，他最善长画小虾小虫等小动物，另外，在篆刻方面他也颇有建树。齐白石年轻的时候，他就很喜欢篆刻。

有一天，他去拜访一位老篆刻家，老篆刻家说：“你去挑一担础石回家，等这一担石头都变成了泥浆，你的印就刻好了。”

别的人都以为老篆刻家戏弄齐白石，劝他不要理那老家伙，齐白右却真的挑了一担础石来，夜以继日地刻着，一边刻，一边拿古代篆刻艺术品来对照琢磨。

刻了磨平，磨平了又刻，手上起了血泡，他不在意，他就那么专心致志地刻呀刻呀，日复一日，年复一年，础石越来越少，而地上的淤泥却越来越厚。

最后，一担础石统统都化为泥了，齐白石也练得了一手好篆刻艺术，他刻的印雄健、洗炼，独树一帜，达到了炉火纯青的境地。

有一次，他过生日。由于齐老是一代宗师，学生朋友来了很多。从早到晚，客人络绎不绝，老人笑吟吟地迎来送往，等到夜晚送去最后一批客人，老人再也支持不住了，他躺下很快睡着了。

第二天，齐白石老人一早就起床了，他顾不上吃饭，先到画室去做画，家里人都劝他吃饭，他却不肯歇一歇。总算五张画画完了，家人都长长的松了一口气，等着他吃饭。

谁知他摊纸挥毫又继续作起画来。家里人怕他累坏了，都说：“您不是已画够五张了吗?怎么还画呀?”

老人轻轻抬起头说道：“昨天生日，客人多，没作画，今天追画几张，以补昨天的‘闲过’”。说完，他低下头继续作起画来。正是凭着这种勤奋精神，齐白石老人的画越作越精，受到了世界人民的喜爱。

参考资料来源：百度百科-绘画

四、李苦禅、戴嵩他们各自擅长画什么动物

李苦禅擅长画鹰，戴嵩擅长画牛。

1、李苦禅（1899- 1983），男，出身贫寒。现代书画家、美术教育家。原名李英杰，改名英，字励公。山东高唐人。1923年拜齐白石为师。

中国近代大写意花鸟画宗师、美术教育家李苦禅(1899—1983)原名李英杰、李英，字超三、励公。生于山东省高唐县贫苦农家，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。

其代表画作《李苦禅松鹰图》创作于1973年，画面上五只威猛的大鹰栖息在高耸的崖石之上，周围挺立的苍松郁郁葱葱。

2、戴嵩，生卒年不详，唐代画家。韩滉弟子，韩滉镇守浙西时，嵩为巡官。擅画田家、川原之景，画水牛尤为著名。相传曾画饮水之牛，水中倒影，唇鼻相连，可见之观察之精微。弟戴峄，擅画水牛。与韩干之画马，并称“韩马戴牛”。

传世作品有《斗牛图》。该画为册页，绢本水墨，纵44厘米，横40.8厘，中国台北故宫博物院藏。

扩展资料：

李苦禅曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。1978年出版《李苦禅画辑》。

李苦禅的书法与画互为表里，相得益彰。推崇“书至画为高度，画至书为极则”。李苦禅认为，中国写意画是写出来的，西洋画是画出来的，在这方面，中国比西方高出一筹。这表现在“融结果美”与“手段美”于一体，“融空间艺术”与“时间艺术”于一体的变革。

而书法与绘画相结合恰是这一变革的契机与关键。李苦禅说：“不懂书法艺术，不练书法，就不懂大写意和写意美学”。因而李苦禅在中国书法艺术之“画家字”方面独树一帜。李苦禅在数十年觅碑访帖之中自成朴雅、浑厚、风神、婉转的行草艺术。

戴嵩所画《斗牛图》《三牛图》《归牧图》等作品，被视为绝世佳作。其中，《斗牛图》被杜处士所收藏。

参考资料来源：

百度百科-李苦禅

百度百科-戴嵩